Cual es el patrimonio neto de Oliver Hardy

¿Cuál fue el patrimonio neto de Oliver Hardy?

Oliver Hardy era un actor cómico que tenía un patrimonio neto de 150.000 dólares en el momento de su muerte en 1957. Oliver Hardy murió el 7 de agosto de 1957 a los 65 años a causa de una trombosis cerebral. Desafortunadamente, Oliver y Stan Laurel nunca pudieron beneficiarse financieramente de su enorme éxito. Al final de su vida, a principios de la década de 1960, Stan Laurel vivía por necesidad en un apartamento barato en Santa Mónica. El dúo afirmó que gran parte de su dinero se destinó a productores y gerentes que técnicamente eran dueños de su imagen. Stan Laurel también perdió gran parte de su fortuna en varios divorcios.

Oliver era mejor conocido como la mitad del popular dúo de comedia cinematográfica Laurel y Hardy. Con su socio Stan Laurel, apareció en un total de 107 cortometrajes y largometrajes entre 1927 y 1951. Entre sus títulos más famosos se encuentran “La batalla del siglo”, “Big Business”, “Sons of the Desert”, “Babes in Toyland” y “The Music Box”, el último de los cuales ganó el Premio de la Academia inaugural al Mejor Cortometraje de Acción en Vivo.

Temprana edad y educación

Oliver Hardy nació como Norvell Hardy el 18 de enero de 1892 en Harlem, Georgia, como el menor de cinco hijos de Emily y Oliver. Su padre era un veterano del ejército confederado de la Guerra Civil que dirigía una plantación de algodón y, más tarde, se desempeñó como recaudador de impuestos del condado de Columbia, Georgia. Falleció cuando Hardy tenía menos de un año. Al crecer, Hardy fue a menudo un niño problemático; en quinto grado, lo enviaron al Georgia Military College y, a la edad de 13 años, al Young Harris College. Con escaso interés en la educación formal, se sintió atraído por la música y el teatro. Hardy acabó huyendo de su internado cerca de Atlanta para unirse a un grupo teatral. Posteriormente, se apuntó a un par de cursos en la Universidad de Georgia sólo para poder jugar al fútbol.

Inicios de carrera en el cine

Hardy se involucró por primera vez con el cine en 1910 cuando se convirtió en gerente, proyeccionista, taquillero y conserje de una nueva sala cinematográfica en Milledgeville, Georgia. Se obsesionó con la naciente industria cinematográfica y creyó que podía hacer un mejor trabajo que los actores que veía en la pantalla. Animado por un amigo, Hardy se mudó a Jacksonville, Florida en 1913 y trabajó para Lubin Manufacturing Company, una productora cinematográfica. Por las noches trabajaba como cantante de cabaret y vodevil. En 1914, Hardy hizo su primera película para Lubin, titulada “Outwitting Dad”; fue anunciado como Babe Hardy. Al año siguiente, había realizado alrededor de 50 cortometrajes de una bobina para la empresa. Posteriormente, Hardy se mudó a Nueva York, donde hizo películas para Pathé, Casino y Edison Studios. De regreso a Jacksonville, hizo películas para Vim Comedy Company y luego para King Bee, que compró Vim. Hardy se hizo conocido durante esta época por interpretar a villanos junto a Billy West, quien imitaba a Charlie Chaplin. También dirigió algunos de sus propios cortometrajes.

Hardy se mudó a Los Ángeles, California en 1917 y comenzó a trabajar como autónomo para varios estudios de Hollywood. Fue rechazado para alistarse durante la Primera Guerra Mundial debido a su gran tamaño. Entre 1918 y 1923, Hardy hizo más de 40 películas para Vitagraph, principalmente coprotagonizada por Larry Semon. Hardy también apareció en “The Lucky Dog”, su primera película con Stan Laurel; sin embargo, los dos todavía no eran un dúo cómico. En 1924, Hardy comenzó a trabajar en los estudios Hal Roach en las populares películas “Our Gang”. Al año siguiente, protagonizó “El mago de Oz” y “Sí, sí, Nanette!”, la última de las cuales fue codirigida por Laurel. Hardy también apareció en muchas películas con Clyde Cooke y Bobby Ray. En 1926, actuó junto a Cooke en “Wandering Papas”, otro cortometraje dirigido por Laurel.

Laurel y Hardy

Después de haber trabajado juntos en varias ocasiones antes, Laurel y Hardy se convirtieron en un dúo de comedia oficial en 1927 cuando protagonizaron el corto mudo “Putting Pants on Philip” para Hal Roach Studios. Posteriormente estuvieron en películas como “La batalla del siglo”, “¿Deberían los hombres casados ​​volver a casa?” y “Two Tars”. En 1929, Laurel y Hardy hicieron su primera película sonora, “Unaccustomed As We Are”. A esto le siguieron “Berth Marks”, “Blotto”, “Brats”, “Another Fine Mess” y “Be Big!”, entre docenas de otros títulos. El dúo también apareció en sus primeros largometrajes, “Hollywood Revue of 1929” y el musical Technicolor “The Rogue Song”, y protagonizó la película “Pardon Us”. En 1932, Laurel y Hardy protagonizaron una de sus películas más famosas, “The Music Box”, que se centra en su laborioso intento de subir un piano por un largo tramo de escaleras. La película ganó el Premio de la Academia inaugural al Mejor Cortometraje de Acción en Vivo. Siguieron con los populares largometrajes “Sons of the Desert” y “Babes in Toyland”. Más tarde, en la década de 1930, Laurel y Hardy fueron prestados a General Service Studios para hacer “The Flying Deuces”. También hicieron sus últimas películas para Hal Roach, “A Chump at Oxford” y “Saps at Sea”.

En 1941, Laurel y Hardy firmaron con 20th Century Fox, y al año siguiente firmaron un contrato para dos películas con MGM. Al principio, el dúo sólo actuaba como asesino a sueldo en las películas de serie B de los estudios, pero tuvo tanto éxito que pronto se les dio más control creativo y presencia en la pantalla. Durante los años de la Segunda Guerra Mundial, Laurel y Hardy hicieron ocho largometrajes, entre ellos “Air Raid Wardens”, “Jitterbugs”, “The Big Noise” y “Nothing But Trouble”. Después de la guerra, el dúo se embarcó en una gira de seis semanas por el Reino Unido, que tuvo tanto éxito que ampliaron la gira para incluir paradas en Francia, Bélgica y Escandinavia. En Europa, Laurel y Hardy hicieron su última película juntos, “Atoll K” de 1951. El dúo continuó haciendo algunas apariciones después de eso, incluso en transmisiones de televisión en vivo del programa de la BBC “Face the Music” y el programa de la NBC “This is Your Life”. Laurel y Hardy terminaron su carrera como dúo cómico habiendo aparecido en un total de 107 películas.

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Películas posteriores sin laurel

Hardy hizo dos películas notables sin Laurel al final de su carrera. La primera fue “Zenobia” de 1939, en la que interpretó a un médico rural de Mississippi al que sigue el elefante de circo al que curó. Una década más tarde, Hardy tuvo un papel secundario en el western “The Fighting Kentuckian”, protagonizado por su buen amigo John Wayne.

Vida personal y muerte

En 1913, Hardy se casó con su primera esposa, la pianista Madelyn Saloshin. Se separaron en 1919 antes de divorciarse oficialmente a finales de 1921. Posteriormente, Hardy se casó con la actriz Myrtle Reeves, de quien se divorció en 1937 después de un matrimonio infeliz. Su tercera y última esposa fue Virginia Lucille Jones, con quien estuvo felizmente casado desde 1940 hasta su fallecimiento.

Hardy, con un sobrepeso significativo, sufrió un ataque cardíaco en 1954 que le hizo darse cuenta de que necesitaba cuidar su salud. En consecuencia, perdió más de 150 libras en tan sólo unos meses. Sin embargo, en 1956, Hardy sufrió un importante derrame cerebral del que nunca se recuperó. Después de sufrir dos derrames cerebrales más en agosto de 1957, entró en coma y falleció. Tenía 65 años.